Esfuerzos conjuntos de la Universidad Autónoma de Puebla, la Universidad de Sevilla y el Instituto de Filosofía de La Habana han cristalizado en el presente libro, volumen 20 de la Colección la Fuente y tercero de su serie Temas. La obra está dedicada a esclarecer la compleja escena artística y cultural de México durante el siglo XIX. Un ámbito de estudio que, a partir de los logros ya alcanzados por la historiografía, necesita implementar nuevas líneas de investigación con enfoques originales y recursos metodológicos renovados y transversales como los que aquí se presentan. El libro fue precedido por el III Coloquio Internacional sobre Temas Selectos de la Maestría en Estética y Arte de la BUAP (2019), dedicado al tema que le da título a la obra y organizado en colaboración con el Máster en Patrimonio Artístico Andaluz y su proyección Iberoamericana de la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad de Sevilla. Consta de 24 capítulos organizados en 3 secciones temáticas.
Con este volumen de la serie Academia y Egresados, la Colección La Fuente ofrece una compilación de trabajos de profesores, colaboradores y egresados de la Maestría en Estética y Arte (MEyA) de la BUAP. Preparado especialmente para ser presentado en el V Encuentro de Egresados de la MEyA (junio de 2022), la diversidad temática de las aportaciones que incluye el libro (estética y teoría del arte; historia del arte e instituciones artísticas; arte, ciencia y tecnología) reproduce el espectro de áreas que aborda el programa y evidencia la huella académica que la MEyA dejó en sus exalumnos, así como el crecimiento académico alcanzado por los mismos..
El arte y la estética nombran no solo terrenos disciplinarios, sino también aperturas desde ellos, debido a la expansión de medios,formatos y temáticas en el arte, así como a los muchos factores que han situado la experiencia estética fuera de los perímetros del campo estrictamente artístico. A ello hace referencia el desbordamiento de la representación. Este libro es el cuarto de la serie Academia y Estudiantes. Tuvo su origen en los talleres de avances de investigación del posgrado de estética y arte de la BUAP, celebrados en los años 2017 y 2019, respectivamente. La autoría de cada trabajo es compartida por al menos un profesor y un estudiante. La diversidad de temas que se abordan en los 23 capítulos testimonia el amplio espectro de intereses del programa. La obra es una muestra elocuente de las muy variadas investigaciones actuales en estética y arte que se mueven entre la representación y su desbordamiento.
Este libro, volumen 17 de la Colección La Fuente y segundo de su serie Temas, está dedicado al estudio de los procesos de estetización de la ciudad, específicamente, a indagar en el orden sensible de la regeneración urbana activada a través de proyectos de índole cultural. Su acento está en cómo la refuncionalización cultural de infraestructura histórica, civil, vial o industrial incide directamente, por medio de la estetización, en la organización de distintas lógicas políticas, sociales y económicas. El libro fue precedido por el 2do Coloquio Internacional sobre Temas Selectos de la Maestría en Estética y Arte de BUAP (2017), en esta ocasión dedicado a La estetización de la ciudad: políticas de la infraestructura cultural, organizado en colaboración con el Departamento de Antropología de la Universidad de Carolina del Norte, Chapel-Hill (UNC-CH). Consta de 14 capítulos organizados en 3 partes: Del pasado, El cuerpo y Las relaciones..
A 10 años de su fallecimiento, Adolfo Sánchez Vázquez (1915-2011), sigue siendo el mismo ejemplo de pensador creativo y crítico que fue en vida. Es momento oportuno para cristalizar un homenaje que, como él mismo nos enseñara, más que meras palabras de elogio, entrañe un acercamiento reflexivo, valorativo y desarrollador a su legado, una contribución colectiva y diversa que muestre la vigencia de su pensamiento. El presente libro comenzó a germinar en junio de 2016 en un coloquio dedicado al maestro. Es el segundo producto de la serie Homenaje de la Colección La Fuente. Incluye un extenso prólogo, 21 textos que hablan sobre su filosofía de la praxis, su estética y su vida, así como dos entrevistas, una realizada a él en Cuba y otra concedida, a propósito de este libro, por su hija, quien gentilmente nos facilitara, además, las fotografías del maestro que se insertan al final del libro.
En sentido homenaje a una de sus autoras, la tempranamente desaparecida Dra. Alicia Pino, el presente libro muestra el resultado de la continuada colaboración entre el Grupo de Investigaciones Estético-Filosóficas del Instituto de Filosofía de la Habana, Cuba, y el Cuerpo Académico y la Maestría en Estética y Arte de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla (BUAP), México. Sin renunciar a lo mejor del pensamiento internacional acumulado, los autores intentan esbozar un discurso contextualizado, que se reconoce abierto y en construcción permanente. Desde él, se proponen dialogar sobre algunas nociones matrices que revelan la pertinencia de tomar en cuenta a lo sensible como constitutivo de lo humano, tanto en los planos académicos como en los espacios de acción social. En sus líneas, se acercan también a lo artístico a través de sus polémicas recurrentes con la ciencia, la ideología, la tecnología y los llamados nuevos medios, así como a su propia autopercepción como esfera heterogénea y plural. Con una orientación hacia la estética política, el texto favorece un acercamiento crítico a la experiencia contemporánea y al imperativo de incorporar conscientemente el espacio de lo sensible a los procesos de cambio en el horizonte de las luchas por la emancipación.
Este libro inaugura la serie Temas de la Colección La Fuente. Está dedicado al estudio del arte y de la estética en tanto productos evolutivos asociados al desarrollo de las facultades cognitivas del ser humano. Arte y estética se asumen en él como una adquisición seleccionada que enriquece el equipo bio-psico-social del género Homo. El libro fue precedido y nutrido por el 1er Coloquio sobre Temas Selectos de la Estética y el Arte: Historia natural del arte, evolución de la cognición y de la conducta artificadora, convocado en octubre de 2016 por la Maestría en Estética y Arte de la BUAP y el grupo de investigación Hominización, simbolismo y arte rupestre, dependiente del Centro de Estudios Filosóficos, Políticos y Sociales Vicente Lombardo Toledano. Consta de 22 capítulos organizados en tres partes: 1) Historia natural del arte; 2) El arte por y para la evolución cognitiva; 3) La conducta artificadora en su praxis.
Con este libro La Fuente arriba a su décimo tercer título general y tercero de la serie Academia y Estudiantes. Nuevamente se dan cita en él profesores y alumnos de la Maestría en Estética y Arte (MEYA) de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla para ofrecer al lector una muestra selecta de lo que conjuntamente producen en la esfera investigativa. Nutrida por trabajos que originalmente se presentaron en sendos talleres de avances de investigación y de tesis, seleccionados por su calidad y reelaborados para la ocasión, la obra reproduce lo que es característica distintiva de la MEYA: el cruce de itinerarios, de derroteros diversos de los que provienen los estudiantes y que, gracias al programa, funden en un crisol esas diversas trayectorias. De ello dan fe los ocho capítulos que conforman cada una de las dos partes que componen el libro, dedicadas, la primera, al tema general de la estética, el arte y la tecnología y, la segunda, a la historia y las instituciones del arte.
Con este volumen de la serie Academia y egresados, la Colección La Fuente ofrece una selección de los trabajos presentados en junio de 2014 en el III Encuentro de Egresados de la Maestría en Estética y Arte de la BUAP. El encuentro resultó ser inter-académico, por las diversas procedencias institucionales tanto de los conferencistas invitados, como de los propios exalumnos. De ahí el título general del libro, que también busca expresar la circularidad total de un movimiento que nace en la Academia y regresa a ella. Compuesta de tres partes –De Academia a Academia, Desde el interior de la Academia y De regreso a la Academia–, la obra incluye, por ese orden, las aportaciones de académicos visitantes, propios y egresados, presentadas respectivamente en el encuentro como conferencias, mesas redondas y ponencias.
Este libro inaugura la serie Homenaje de la Colección La Fuente. Con él se busca reconocer, de manera particular, al pensador, dramaturgo y director brasileño Augusto Boal (1931-2009), creador del teatro y la estética del oprimido, genuina aportación cultural latinoamericana que mucho tiene que ver con ese particular lugar de enunciación que es Nuestra América y sus siempre actuales expectativas emancipadoras. El libro fue precedido y nutrido por un Coloquio que en mayo de 2014 reunió a importantes especialistas y seguidores del legado teórico-práctico de Boal y que tuvo como tema principal el del rescate y la continuación de su obra. Incluye los más importantes trabajos allí presentados, junto a un estudio biográfico, una contribución enviada por su hijo, una entrevista a su esposa y dos obras del propio Boal que (una parcialmente y la otra de manera completa) se publican por primera vez.
En esta segunda entrega, Lapoujade comparte reflexiones filosóficas sobre la obra de Pico della Mirandola, Descartes, Spinoza, Kant y Nietzsche. Temas como lo humano, la irrupción del cogito, la ilustración, el sujeto, la ética, la física, la fisiología y la metafísica biológica del arte, son de gran interés para la autora y sobre ellos realiza aportes filosóficos fundamentales.
Con Homo imaginans —compilación en cuatro volúmenes de los escritos de María Noel Lapoujade—, La Fuente inaugura su serie “Obras”, dedicada a cobijar la producción teórica de destacados pensadores de la estética y el arte.
En los escritos de María Noel Lapoujade podemos palpar —nos dice René Schérer— la vida misma. Una vida ardiente y apasionada, atenta a su tiempo, cuidadosa de reanimar las obras antiguas, los pensamientos establecidos, que están en trance de morir si no son insuflados por un espíritu viviente. Para la “filosofía de la imaginación” de María Noel, imaginar y pensar van en par, son intercambiables, reversibles. Homo imaginans es herencia y expansión creativa de otras obras previas de la destacada pensadora uruguayo-mexicana como Filosofía de la imaginación (1988) y La imaginación estética en la mirada de Vermeer (2007).
En esta primera entrega, Lapoujade reflexiona sobre conceptos universales que son fundamentales para el ser y que construyen nuestra filosofía de vida: identidad, cuerpo, espacio, tiempo, libertad, lo cósmico, lo perverso.
La identidad, el cuerpo y los imaginarios, en su vínculo con el arte y la cultura, son los conceptos básicos presentes en este libro. La asociación entre ellos no es nada casual. Responde a importantes necesidades epistemológicas y prácticas en la comprensión de lo que somos, de la medida en que el arte y la cultura nos constituyen y del modo en que lo corporal y lo imaginario se convierten en depositarios de los atributos que nos identifican. Esta sexta entrega de La Fuente nace como iniciativa para el trabajo conjunto del Cuerpo Académico “Estética y Arte” de la BUAP y extiende su concepción y realización a otros cuerpos, asociados, junto al primero, en la Red de Investigaciones en Arte (RIA). Participan en el libro, de esta forma, investigadores de las universidades Autónoma de Puebla, Autónoma de Ciudad Juárez, Autónoma de Querétaro y de Barcelona. Se compone de tres secciones, precedidas cada una de ellas por Mesas Redondas dedicadas, respectivamente, al vínculo entre identidad y universalidad, a la estética del cuerpo femenino y a los imaginarios como depositarios de las identidades promovidas por el arte. Las secciones se completan con trabajos en torno a los mismos temas, realizados por integrantes de diferentes cuerpos académicos de la RIA o que colaboran con ella.
Los materiales que integran este libro provienen del II Encuentro de Egresados realizado en el verano de 2012 por la Maestría en Estética y Arte de la BUAP. Regresaban a su academia los que alguna vez fueron sus estudiantes. Venían con el propósito de reencontrarse con los avances investigativos de sus profesores y a traer ellos mismos los resultados de la continuidad de su trabajo de investigación. Algunos dejaron también en el encuentro una muestra de su arte. El ciclo de conferencias impartido por profesores de la planta académica y por varios invitados encuentra su plasmación en la primera parte del libro intitulada “Desde la academia”. “De regreso a la academia”, la segunda parte, incluye trabajos que los egresados de la MEyA presentaron con sus avances investigativos posteriores a su egreso del programa. La tercera parte muestra el Catálogo de las obras que seis de los egresados-artistas presentaron en la exposición de artes plásticas “En las pupilas del que regresa”.
Esta cuarta entrega de La Fuente ofrece una muestra del trabajo investigativo que realizan docentes y alumnos de la Maestría en Estética y Arte de la BUAP. El tema central, en esta oportunidad, es la universalidad y variedad del arte y la estética. Con textos que provienen de talleres de avances de investigación y de tesis que anualmente se realizan, el libro se compone de cuatro partes fundamentales. La primera nos remite a los fundamentos universales de la estética y el arte. En la segunda se pone de manifiesto la constante variación de la que el arte es objeto. La tercera se centra en los quehaceres, posibilidades e impacto de las instituciones del arte. Finalmente, la cuarta ofrece reflexiones en torno a la música desde perspectivas muy diversas. En suma, las páginas de este volumen recorren los fundamentos universales del arte y la estética; la tradición, las rupturas y las nuevas propuestas; la diversidad de corrientes, estilos y teorías; una gran variedad de perspectivas que se transforman en riqueza cultural de la que La Fuente desea ser puerta de acceso.
Los materiales que nutren este libro parten de un inédito encuentro que los profesores, colaboradores y estudiantes actuales de la Maestría en Estética y Arte (MEYA) de la BUAP sostuvieron con los egresados del programa, ubicados hoy en espacios profesionales que se encuentran “más allá de la Academia” que los formó como maestros en estética y arte. Es el testimonio gráfico de los aportes académicos, investigativos y artísticos que el encuentro condensó entre el 22 y el 25 de junio de 2010. La primera parte, “Desde la Academia”, es una muestra representativa del ciclo de conferencias impartido por los profesores y colaboradores de la MEYA. “De regreso a la Academia”, la segunda parte, incluye trabajos de los egresados de la maestría con avances investigativos logrados con posterioridad a su egreso. Una tercera parte contiene el catálogo de las obras que 6 de los egresados-artistas presentaron en la exposición de artes plásticas “Si a destinos ocurre la magia”.
El presente libro, editado de manera conjunta por la Facultad de Filosofía y Letras de la BUAP y el Instituto de Filosofía de La Habana, reúne algunos de los principales resultados del Proyecto de Investigación Coordenadas epistemológicas para el análisis estético de la cultura y su relación con el consumo, coordinado por el Grupo de Investigación sobre Estética, Cultura y Arte, perteneciente a la institución cubana, con la colaboración de los cuerpos académicos de Estética y Arte y La Estética y Los Medios, ambos asociados a la Maestría en Estética y Arte de la BUAP. Componen el libro tres partes fundamentales. La primera está referida a los problemas epistemológicos y axiológicos que supone la compleja relación actual entre estética, arte y cultura; la segunda centra su atención en el tema del consumo, abordado desde una perspectiva teórico-general y en sus ricos vínculos con la cultura y el arte; la tercera pone en evidencia la movilidad del consumo cultural a través de todo el entramado social, destacando sus nexos con diferentes facetas de la vida social.
En las páginas de esta primera entrega de Colección La Fuente se dan a conocer los resultados de las investigaciones conjuntas que los estudiantes de la Maestría en Estética y Arte (MEYA) de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla (BUAP) realizan con sus profesores y que encontraron un momento especial de materialización en el I Taller de Avances de Investigación y de Tesis de la MEYA que tuvo lugar en noviembre de 2009. Nutrido de una selección de esos materiales, reelaborados para la ocasión, el presente libro se divide en tres apartados, coincidentes con las áreas de especialidad de la MEYA. Así, en el primero de ellos y bajo el título de Avatares del objeto artístico, se reúnen las investigaciones de índole estético. En el segundo, que llamamos Los límites de la representación artística contemporánea, se presentan los textos vinculados a las nuevas tecnologías y sus consecuencias estético-artísticas; mientras que en el tercero, El espacio de lo artístico, se muestran los estudios relacionados con el mundo del arte y sus áreas expositivas.
Huellas Digitales
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